Scénographe

L1513   Spectacle · Techniciens du spectacle

Le métier de Scénographe appartient à la famille « Spectacle » (code ROME L1513) : environ 430 000 personnes l’exercent en France, le salaire moyen avoisine 3 819 € net par mois, 0 offres d’emploi sont en ligne actuellement, son taux de retour à l’emploi atteint 63 %.

Définition

Le scénographe, créateur d'ambiances et d'espaces visuels, aménage les lieux pour créer un univers unique. Conçoit et réalise les décors de spectacles, films, émissions télévisées ou événements spéciaux Collabore étroitement avec les réalisateurs, metteurs en scène, chefs de projet pour traduire visuellement le script ou le concept Sélectionne les matériaux, les couleurs et les textures pour créer l'atmosphère souhaitée Supervise la construction et l'installation des éléments de décor sur les sites de production ou de représentation Adapte les créations aux contraintes techniques et budgétaires du projet Peut diriger une équipe de décorateurs et d'artisans pour mener à bien la réalisation des décors

Le métier

Le scénographe imagine et organise l'espace dans lequel se déroule un événement ou une représentation. Selon son champ d'intervention, il peut penser la mise en espace d'un spectacle vivant, concevoir des lieux destinés à accueillir des manifestations, ou aménager la disposition d'une exposition dans un musée. Son travail consiste à articuler décor, volumes, circulation et ambiance afin de servir le propos et l'expérience du public.

Présentation rédigée à partir de l'article « Scénographe » de Wikipédia (licence CC BY-SA).

Aussi appelé : Décorateur / Décoratrice scénographe spectacle, Scénographe spectacle, Scénographe-muséographe, Décorateur / Décoratrice scénographe.

Compétences et savoirs

Compétences mobilisées et savoirs associés à ce métier (référentiel ROME 4.0, France Travail).

Création artistique

  • Concevoir des décors et accessoires de spectacle
  • Mettre en scène un spectacle
  • Apporter des améliorations à une mise en scène en tenant compte du déroulement des représentations
  • Evaluer l'impact visuel des décors sur le public

Recherche, Innovation

  • Réaliser un croquis ou une maquette de décors et d'accessoires
  • Proposer des solutions créatives pour les défis scénographiques
  • Réaliser des prototypes

Aménagement

  • Aménager, agencer un espace
  • Aménager un espace de spectacle (plateau cinéma, scène de théâtre, etc.)
  • Concevoir l'aménagement de musée et d'expositions culturelles
  • Choisir des matériaux adaptés pour les décors
  • Repérer des lieux d'implantation de décors
  • Assembler un décor
  • Implanter des éléments de décor
  • Installer les accessoires de scène
  • Composer des décors de tournage et de prises de vues

Production, Fabrication

  • Réaliser des décors
  • Façonner des décors de spectacle (plateau TV, théâtre, etc.)

Organisation

  • Respecter les délais de production des décors, des accessoires

Prévention des risques

  • Assurer la sécurité des décors sur scène
  • Gérer les imprévus techniques ou artistiques durant les spectacles
  • Superviser la construction de décors
  • Assurer la conformité des décors avec les normes de sécurité

Logistique

  • Préparer et lancer des effets spéciaux
  • Déplacer des éléments de décors, de matériel en fonction du mouvement des acteurs
  • Transmettre les accessoires de jeu (journal, bouteille, valise, ...) aux acteurs, au cours du tournage, de la représentation

Construction

  • Superviser le montage et le démontage des structures scéniques

Data et Nouvelles technologies

  • Concevoir des plans de scène
  • Utiliser des logiciels de conception 3D pour les décors
  • Documenter les procédures de montage et démontage des décors

Pilotage et maîtrise des coûts

  • Négocier avec les fournisseurs de matériaux

Gestion et contrôle

  • Gérer le budget alloué à l'événement

Gestion administrative et comptable

  • Etablir des rapports de suivi après chaque spectacle

Maintenance, Réparation

  • Maintenir les décors en bon état tout au long de la production
  • Contrôler la similitude des décors et des accessoires du début à la fin du tournage ou de la représentation

Protection des personnes et de l'environnement

  • Veiller à la durabilité et au recyclage des matériaux utilisés

Management

  • Collaborer avec les équipes lumière et son
  • Coordonner les travaux avec d'autres corps de métier

Conseil, Transmission

  • Assurer la formation des nouveaux collaborateurs

Savoir-être professionnels

Faire preuve de leadershipFaire preuve de créativité, d'inventivitéFaire preuve de rigueur et de précisionEtre ouvert aux changements

Savoirs

Domaines d'expertise

  • Colorimétrie
  • Modélisation 3D
  • Logiciels de conception ou dessin assisté par ordinateur (CAO/DAO)
  • Styles et périodes artistiques
  • Gestion de projets artistiques

Techniques professionnelles

  • Gestion de la lumière en scène
  • Techniques de dessin
  • Techniques de peinture artistique
  • Techniques de drapage et de textile
  • Techniques de travail du bois pour décors
  • Techniques de soudure
  • Techniques de manipulation de matériaux lourds
  • Techniques de montage/démontage de décors

Normes et procédés

  • Normes de sécurité et d'accessibilité des espaces et des établissements recevant du public
  • Plan d'implantation
  • Plan de fabrication, montage en menuiserie

Produits, outils et matières

  • Matériaux de construction
  • Utilisation d'outils de découpe
  • Utilisation de machines à coudre industrielles
  • Utilisation de matériel audiovisuel

Certifications et habilitations

  • Diplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours scénographie

Conditions et contexte de travail

Environnement, horaires, public, statuts et structures dans lesquels ce métier s'exerce le plus souvent (référentiel ROME 4.0, France Travail). Repères indicatifs, variables selon le poste.

Conditions d'exercice

  • En atelier
  • En environnement bruyant
  • En extérieur
  • Manipulation de produits à risques
  • Manipulation d'un engin, équipement ou outil dangereux
  • Port d'équipement de protection individuelle (EPI) : gants, chaussures, casque, protections auditives
  • Port et manipulation de charges lourdes ou encombrantes

Horaires et rythme

  • Travail de nuit
  • Travail en horaires décalés
  • Travail les week-ends et jours fériés

Statuts d'emploi

  • Contrat intermittent
  • Salarié secteur privé (CDI, CDD)
  • Travailleur indépendant

Structures qui emploient

  • Institution culturelle
  • Structure de loisirs, culturelle ou touristique

Autres

  • Zone départementale
  • Zone nationale
  • Zone régionale

Secteurs qui emploient ce métier : Artisanat d'art, audiovisuel et spectacle · Spectacle · Audiovisuel · Animation et loisir.

Études et formations

Certifications officielles enregistrées au RNCP (Répertoire national des certifications professionnelles) menant à ce métier — du niveau 3 (CAP) au niveau 8 (doctorat).

Se former via le CPF : 45 formations éligibles au Compte personnel de formation mènent aux certifications de ce métier, pour un prix moyen constaté de 8 379 €. Source : Mon Compte Formation (Caisse des Dépôts), catalogue 2026.

Coût rapporté au salaire : ce prix moyen équivaut à environ 3,5 mois du salaire net estimé du métier (2 417 €/mois), avant toute prise en charge du CPF ou d'un financeur.

Parcours détaillés, débouchés et établissements : voir aussi la fiche officielle de l'ONISEP.

Voir les formations sur l'ONISEP (nouvel onglet)

Évolutions de carrière

Métiers vers lesquels évoluer (mobilités ROME).

Professeur / Professeure d'enseignement technologique Régisseur / Régisseuse de production Machiniste spectacle Metteur / Metteuse en scène Chef / Cheffe de projet événementiel Architecte d'intérieur Designer Concepteur / Conceptrice de contenus multimedia Commissaire d'exposition

Tension de recrutement

La DARES classe la difficulté de recrutement de la famille « Professionnels des arts et des spectacles » en catégorie 1/5 — Faibles tensions (2021).

À l'échelle locale, le recrutement est jugé en tension forte dans 0 département sur les 43 où l'indicateur est publié (DARES, 2021).

Environ 119 160 demandeurs d'emploi (catégorie A) sont inscrits dans cette famille de métiers (2020), après un pic à 119 160 en 2020.

50 00075 000100 000125 000119 160199720082020

Indicateurs au niveau de la famille professionnelle. Source : DARES.

Retour à l'emploi

63 % des demandeurs d'emploi de ce métier retrouvent un emploi de plus d'un mois au cours du trimestre (taux de retour à l'emploi par code ROME).

Source : France Travail — accès à l'emploi des demandeurs d'emploi (2025T2).

Environ 6 120 recrutements (embauches) ont été enregistrés pour ce métier au cours du trimestre — France Travail, 2025T3.

Perspectives à l'horizon 2030

D'après les projections « Les Métiers en 2030 » (DARES × France Stratégie), la famille « Professionnels des arts et spectacles » devrait offrir environ 113 200 postes à pourvoir entre 2019 et 2030 : 21 500 créations nettes d'emploi et 91 600 départs en fin de carrière à remplacer.

81 % des postes à pourvoir viennent du remplacement des départs en retraite, et non de créations d'emploi : ce métier recrute d'abord pour renouveler ses effectifs vieillissants — un débouché durable pour qui s'y forme aujourd'hui, d'autant que 45 formations CPF y mènent.

Profil de la profession (DARES) : ce sont majoritairement des postes de cadres. Le total des postes à pourvoir d'ici 2030 équivaut à environ 26 % de l'emploi de 2019 (créations et départs cumulés).

Tension à l'horizon 2030 — à l'inverse, l'arrivée de jeunes débutants dépasserait les besoins de recrutement projetés : l'accès à ce métier pourrait y être plus concurrentiel. (besoins de recrutement − jeunes débutants, projection DARES).

Scénario de référence, cumul 2019-2030, au niveau de la famille professionnelle. Source : DARES × France Stratégie, « Les Métiers en 2030 » (2022).

Qui exerce ce métier aujourd'hui ?

Profil des personnes actuellement en emploi dans cette famille professionnelle — enquête Emploi (INSEE) exploitée par la DARES, 2023-2025. Population de référence : environ 19 000 personnes.

Évolution de l'emploi

5 00010 00015 00020 00018 600200420142024

De 2004 à 2024, le nombre de personnes exerçant ce métier a augmenté de +96 % (10 000 → 19 000).

Âge

Côté pyramide des âges, c'est un effectif plutôt âgé : 37 % ont 50 ans ou plus, ce qui laisse présager de nombreux départs en retraite à remplacer.

De gauche (15-24 ans) à droite (60 ans et plus) — moins de 30 ans : 21 % · 30-49 ans : 42 % · 50 ans et plus : 37 %.

Statut d'emploi

  • CDD51 %
  • CDI22 %
  • Indépendants22 %
  • Intérim4 %
  • Apprentis1 %

Niveau de diplôme

  • Aucun / brevet9 %
  • CAP-BEP10 %
  • Bac19 %
  • Bac+218 %
  • Bac+3/428 %
  • Bac+5 et +15 %
  • En études0 %

Temps de travail : 27 % des personnes exercent à temps partiel — une part élevée, fréquente dans ce type de métier, dont 14 % en situation de sous-emploi (elles souhaiteraient travailler davantage).

Ancienneté et mobilité : 27 % occupent leur emploi depuis 10 ans ou plus.

Employeurs

11 % relèvent du secteur public (État, collectivités, hôpitaux).

11 % Secteur public · 24 % TPE (< 10 salariés) · 25 % 10 à 50 salariés · 25 % 50 à 500 salariés · 9 % 500 salariés et +.

Principaux secteurs employeurs : Arts, spectacles et activités récréatives (23 %), Edition, audiovisuel et diffusion (19 %), Autres activités spécialisées, scientifiques et techniques (13 %).

Revenus des indépendants : parmi les non-salariés de ce métier, 39 % déclarent un revenu d'activité inférieur à 10 000 € par an (ou un déficit), tandis que 11 % dépassent 50 000 € (revenu annuel d'activité, DARES).

Repère complémentaire : la DARES situe le salaire net médian de la profession autour de 2 500 €/mois (enquête Emploi, mesure et champ différents du salaire indiqué en haut de page).

Source : DARES — Portrait statistique des métiers (nomenclature des familles professionnelles, FAP 2021). Répartitions au niveau de la famille professionnelle du métier.

Où ce métier est le plus présent

Régions concentrant le plus d'emplois de la famille « Professionnels des arts et des spectacles » (DARES).

Île-de-France (176 518)Auvergne-Rhône-Alpes (40 982)Occitanie (31 437)Provence-Alpes-Côte d'Azur (28 278)

Où ce métier rémunère le mieux

Salaire mensuel moyen des personnes en poste, par région (France Travail) — au niveau de la famille professionnelle, et pouvoir d'achat immobilier correspondant (m² achetables avec un mois de salaire, prix DVF 2024).

RégionSalaire moyen≈ m² / mois de salaireNiveau
Guyane 4 608 € —
Île-de-France 4 257 € 0,8 m²
Corse 4 197 € 1 m²
Martinique 4 105 € —
Guadeloupe 3 935 € —
Provence-Alpes-Côte d'Azur 3 446 € 0,8 m²

Le salaire brut ne dit pas tout : ajusté au prix de l'immobilier, c'est en Grand Est que ce salaire va le plus loin — un mois de travail y permet d'acheter environ 1,8 m², contre 0,8 m² dans la région la moins favorable du tableau.

Où exercer ce métier ? Les départements les plus favorables

Croisement de trois données réelles : la tension de recrutement (plus elle est forte, plus les postes se libèrent), le salaire régional du métier et le coût du logement. Le pouvoir d'achat immobilier est le nombre de m² qu'un mois de salaire permet d'acheter localement.

Département Tension de recrutement Salaire régional Pouvoir d'achat (m² / mois)
Loire 1/5 faible 2 998 € 1,7 m²
Meurthe-et-Moselle 1/5 faible 3 354 € 1,7 m²
Vendée 2/5 modérée 3 360 € 1,2 m²
Val-d'Oise 2/5 modérée 4 257 € 1,2 m²
Maine-et-Loire 1/5 faible 3 360 € 1,5 m²
Marne 1/5 faible 3 354 € 1,5 m²
Loiret 1/5 faible 3 000 € 1,4 m²
Pas-de-Calais 1/5 faible 2 948 € 1,4 m²

Classement des départements les plus favorables du point de vue d'un candidat (débouchés + pouvoir d'achat). Le salaire est mesuré au niveau régional (France Travail), la tension par département (DARES 2021), le prix au m² par département (DVF 2024).

Ce métier relève de la famille Spectacle (référentiel ROME, code L1513) — voir tous les métiers de la famille.

Se reconvertir : des métiers proches qui recrutent

Depuis le métier de scénographe, voici des pistes de reconversion proches de vos compétences — issues des mobilités du référentiel ROME — vers des métiers où des postes existent réellement : chaque piste est classée selon la tension de recrutement mesurée par la DARES et le nombre d'offres d'emploi actuellement en ligne. Voir la page reconversion →

Métier Compétences communes Tension de recrutement Où ça recrute le plus Salaire net estimé
Architecte d'intérieur 3 (7 %) 5/5 forte Seine-et-Marne, Alpes-Maritimes, Hérault —
Professeur / Professeure d'enseignement technologique 1 (3 %) — — 2 802 €/mois
Designer 2 (5 %) 1/5 faible Guyane, Pyrénées-Orientales, Guadeloupe —
Chef / Cheffe de projet événementiel 3 (7 %) 1/5 faible Corse-du-Sud, Guyane, Charente 4 283 €/mois

Mobilités professionnelles du référentiel ROME 4.0 (France Travail), croisées avec la tension de recrutement par département (DARES, 2021) et le salaire net mensuel estimé du métier cible. « Où ça recrute » indique les départements où chaque métier est le plus en tension. Le pourcentage rapporte les compétences ROME communes aux deux métiers.

Questions fréquentes sur le métier de Scénographe

Quel est le salaire d’un Scénographe ?

D’après France Travail, un professionnel de cette famille de métiers gagne en moyenne 3 819 € net par mois : environ 2 942 € en début de carrière et jusqu’à 4 425 € pour un profil expérimenté.

Le métier de scénographe recrute-t-il ?

Environ 0 offres d’emploi sont actuellement en ligne pour ce métier en France (France Travail). Les tensions de recrutement sont jugées faibles (catégorie 1/5, DARES).

Combien de personnes exercent ce métier ?

Environ 430 000 personnes exercent un métier de la famille « Professionnels des arts et des spectacles » en France (DARES, 2018).

Est-il facile de retrouver un emploi dans ce métier ?

Environ 63 % des demandeurs d’emploi de ce métier retrouvent un emploi de plus d’un mois au cours du trimestre (France Travail).

Dans quelle région ce métier est-il le mieux rémunéré ?

C’est en Guyane que ce métier rémunère le mieux, avec un salaire moyen d’environ 4 608 € par mois.

Vers quels métiers se reconvertir depuis le métier de scénographe ?

Les mobilités du référentiel ROME croisées avec la tension de recrutement (DARES) désignent notamment : Architecte d'intérieur, Professeur et Designer. Ces métiers partagent une partie des compétences du scénographe et offrent des débouchés réels (offres d’emploi en ligne et tension de recrutement).

Ce métier aura-t-il des débouchés d’ici 2030 ?

Oui : les projections « Les Métiers en 2030 » (DARES × France Stratégie) estiment à environ 113 200 le nombre de postes à pourvoir dans la famille « Professionnels des arts et spectacles » entre 2019 et 2030, en additionnant les créations nettes d’emploi et les départs en fin de carrière à remplacer.

Quelles études pour devenir scénographe ?

8 certifications officielles enregistrées au RNCP mènent à ce métier, par exemple : Accessoiriste réalisateur, Ébéniste et Peintre en décor. Niveaux de qualification : du niveau 3 (CAP, BEP) au niveau 7 (Bac+5 : master, ingénieur). Source : France Compétences.

Métiers proches